viernes, 11 de julio de 2014

Hijos en Sólo para entendidos


La banda Hijos de Babel nos cuenta un poco de su trayectoria, sus sueños, su filosofía y su último trabajo. En la voz de Nando Varela Pagliaro, bajista de la banda, descubrí qué es Otros mundos, quiénes son Hijos de Babel y entérate dónde podés escuchar su música.

¿Por qué la banda se llama así?

El grupo nace a partir de un viaje que hicimos con mi hermano Mauro a Barcelona. Ahí estuvimos cerca de dos años tocando en muchísimos lugares, pero sobre todo en la calle. Si bien en ese entonces todavía no nos llamábamos Hijos de Babel, las primeras canciones que hicimos juntos, sí se gestaron luego de ese viaje. Vivir en esa ciudad rodeado de millones de turistas hablando en distintas lenguas nos hizo pensar que estábamos en medio de una Babel moderna, donde nadie se entendía con nadie. Por eso a la hora de ponerle un nombre al grupo nos pareció que el tema de la confusión y la mezcla de culturas tenían mucho que ver con el germen a partir del cual nacimos. Hijos de Babel de alguna forma también es hijos de la duda o la confusión. La duda, muchas veces, funciona como  motor. Pienso, dudo, existo.

¿Desde cuándo tocan?

Arrancamos cerca del 2005 con un demo que se llamó “Entre milagros y mil ogros”. Ese demo llegó a manos de Litto Nebbia y al año siguiente, mediante su sello, editamos “Todo vuela”, nuestro primer disco. En 2009 salió “Inalterable” y a fines de 2012 “Otros mundos”, el que por ahora es nuestro último trabajo.

¿Qué estilo los define?

Nosotros nos definimos como un trío de Rock- pop. Depende la ropa que necesite la canción, la vestimos de rock o de pop, según la ocasión. Esto no quiere decir que si tenemos algún tema que tal vez no cuadre dentro de estos dos géneros no lo vayamos a tocar. Nuestra búsqueda tiene que ver con hacer canciones con melodías cada vez más lindas y letras que intenten decir o contar algo. Si es rock, como diría Pappo, “que sea rock”, pero si es pop, bossa nova o folclore, que sea lo que tenga que ser. Lo importante  es que nos guste y que quedemos conformes con el resultado.


¿Cuáles son sus referentes?

Las influencias son muy variadas. Cada uno de los tres tiene sus gustos particulares, pero compartimos muchísimos grupos y artistas que nos marcaron desde que ni pensábamos en tener un grupo juntos y hacer canciones. Esos lugares comunes son más que nada los clásicos: Beatles, Queen, Pink Floyd, más todos los solistas que se desprenden de estas tremendas bandas. También The Police, Sting, Radiohead, R.E.M,  Stevie Wonder, Muse, Nirvana, Foo Fighters, Travis, Coldplay,  Keane, Guns,  Paralamas y tantos más. Yendo a lo nacional por supuesto Charly, el Flaco, Nebbia,  Fito y Cerati, pero también Aloras, Ella es tan cargosa, Tipitos y Lisandro Aristimuño. 

 ¿Qué es la música para ustedes?

Es difícil no entrar en lugares comunes y decirte que la música es lo que le da sentido a nuestros días, pero realmente no son pocas las veces que se nos va el día pensando sólo en eso. Además, a esta altura, es casi lo único que sabemos hacer de modo apasionado y pese a que ya sabemos de antemano que Do, Mi y Sol tocados armónicamente van a sonar bien en un punto nos sigue maravillando como cuando éramos pibes y nos peleábamos por tocar el bombo en la clase de música de la escuela. Tenemos la fortuna de saber lo que nos gusta, y cuando eso que nos gusta, para nosotros suena bien, logramos irnos a dormir más contentos.

Cuéntennos un poco de Otros Mundos.

“Otros mundos” es nuestro último disco y está compuesto de diez canciones inspiradas en textos de escritores argentinos contemporáneos  como Fabián Casas, Hernán Casciari, Abelardo Castillo, Alejandro Dolina, Juan Forn, Mempo Giardinelli, Pedro Mairal, Pablo Ramos, Guillermo Saccomanno y Reynaldo Sietecase. A su vez, como bonus track complementario, los escritores se sumaron al proyecto leyendo fragmentos de los textos que originaron las letras de las canciones que escribimos nosotros.

¿Por qué hacer un CD sobre cuentos de otros?

La idea surge a partir de nuestra intención de mezclar estos dos mundos que hacen que la vida, al menos para nosotros, sea mucho más hermosa. Los mundos a los que me refiero, por supuesto, son el mundo de la música y el de la literatura. Hacer un disco como este, nos pareció, por un lado, que era una buena forma de conjugar nuestras dos pasiones y unificarlas en un solo proyecto y por otro, quizás también el hecho de componer a partir de otros textos nos servía para corrernos un poco de las temáticas que veníamos abordando en las letras de nuestros discos anteriores. Lo curioso es que al final terminamos escribiendo sobre el barrio, el paso del tiempo, el desamor y la melancolía, al igual que en nuestras canciones anteriores. 
 
 ¿Cómo eligieron los relatos?

A la hora de elegir a los escritores, tratamos de que haya textos que puedan atrapar y gustar tanto a aquellos que leen asiduamente como a los que no tienen a la lectura como un hábito incorporado. Por eso hay textos más complejos y otros de lectura más simple, más costumbristas. Para eso, principalmente nos basamos en nuestra propia experiencia como lectores, sin dejar de ser fieles nunca a nuestros gustos personales. Otro criterio que limitó mucho la elección fue el tema de que sean todos escritores hombres, la idea en un futuro es hacer un volumen dos con canciones inspiradas en textos de escritoras. No sabemos si para un próximo disco, pero sí quizás para más adelante.

 ¿Cómo fue el trato con los autores?

En cuanto a la relación con los autores, tuvimos la suerte de que todos se sumaran a nuestra propuesta. Primero, leyendo un párrafo significativo del cuento en el cual nos inspiramos para componer nuestras canciones y luego también les hicimos unas entrevistas en formato video que se pueden ver en nuestro blog De hecho, algunos como Reynaldo Sietecase, Pedro Mairal, Pablo Ramos y Hernán Casciari luego nos ayudaron a difundir las canciones y el proyecto desde sus propios espacios. Lo que nos asombró muchísimo fue la generosidad con la que todos se brindaron y nos dieron su tiempo para formar parte de algo que no sabían muy bien cómo iba a resultar. Sobre todo, escritores como Abelardo Castillo o Mempo Giardinelli, que por una cuestión generacional uno los imagina lejos del rock. Sin embargo, nos abrieron las puertas de sus casas y sus mundos; esos son gestos que nosotros agradecemos y valoramos mucho.

 ¿Cuáles son sus próximos proyectos?

Ahora estamos empezando a preparar los demos de las canciones nuevas. La etapa de composición y grabación es una de las cosas que más disfrutamos. Por supuesto, que el vivo es lo que le da sentido a todo. Este verano estuvimos tocando casi más de dos meses en la Costa, así que ahora paramos un poco. Recién en abril volveremos a tocar. Somos una banda que toca muchísimo. Nuestra política siempre fue tocar, tocar y tocar. No conocemos otra forma mejor de mostrar lo que hacemos.

 Un cantante.

Nacional: Gustavo Cerati
Internacional: Freddie Mercury

Un tema.

Cualquiera de Los Beatles.

 Un sueño.

Seguir haciendo canciones juntos. Ojalá cada vez mejores.





No hay comentarios:

Publicar un comentario